Una muestra inolvidable

Con 22 propuestas de diferentes países y puntos de vista, el 4 de noviembre arranca la 52 Muestra Internacional de Cine de la Cineteca Nacional, que como desde hace unos años, se extiende a otras salas cinematográficas del circuito comercial y cultural.

Para abrir de manera magistral, la Muestra inicia con la proyección de Los Olvidados, de Luis Buñuel (México 1950), cinta que tendrá una proyección especial el 3 de noviembre en el Auditorio Nacional con una copia restaurada. El festín fílmico continuará con cintas realizadas entre 2009 y 2010, por lo que los cinéfilos tendrán la oportunidad de disfrutar de dignos estrenos que han sido merecedores de premios y reconocimientos en diversos festivales en todo el mundo.

Jóvenes directoras como la ya conocida Sofia Coppola, alternan con viejos conocidos nuestros como el intenso Lars von Trier (cuyo filme es el resultado de una fuerte depresión); Jean-Luc Godard (con su visión 2010 del socialismo); el mismísimo Francis Ford Coppola (que confiesa que con este filme inicia su segunda carrera al regresar a sus orígenes de escritor que dirige); Jane Campion (quien a través de la mirada femenina de la protagonista cuenta la vida del poeta John Keats) y el infaltable Woody Allen (que este año presenta de nuevo sus obsesiones, ahora a través de la refrescante actuación de Anthony Hopkins, Antonio Banderas y Naomi Watts).

Cintas que integran la 52 Muestra Internacional de Cine de la Cineteca
• Los olvidados (Luis Buñuel, México, 1950)

• El extraño caso de Angélica (Manoel de Oliveira, Portugal-España-Francia-Brasil, 2010)
• Verano de Goliat (Nicolás Pereda, México-Canadá-Países Bajos, 2010)
• Hahaha (Hong Sang-soo, Corea del Sur, 2010)
• Un hombre que llora (Mahamat-Saleh Hauron, Francia-Bélgica-Chad, 2010)
• Copia fiel (Abbas Kiarostami, Francia-Italia-Irán, 2010)

• Anticristo (Lars von Trier, Dinamarca-Alemania-Francia-Suecia-Italia-Polonia, 2009)
• En un rincón del corazón (Sofia Coppola, Estados Unidos, 2010)
• La leyenda del tío Boonmee (Apichatpong Weerasethakul, Tailandia-Gran Bretaña-Francia-Alemania-España, 2010)
• Submarino (Thomas Vinterberg,Dinamarca-Suecia, 2010)

• La pivellina (Tizza Covi y Rainel Frimmel,Italia-Austria, 2009)
• La mirada invisible (Diego Lerman, Argentina, 2010)
• Del perdón al olvido (Todd Solondz, Estados Unidos, 2010)

• Materia blanca (Claire Denis, Francia-Camerún, 2009)
• Los gatos persas (Bahman Ghobadi, Irán, 2009)

• De dioses y de hombres (Xavier Beauvois, Francia, 2010)

• Los niños están bien (Lisa Cholodenko, Estados Unidos, 2010)

• Un filme socialista (Jean-Luc Godard, Francia-Suiza, 2010)

• Conocerás al hombre de tus sueños (Woody Allen, Estados Unidos-España, 2010)

• Tetro (Francis Ford Coppola, Estados Unidos-Italia-España-Argentina, 2009)

• Dulce hijo (Kornél Mundruczó, Hungría-Alemania-Austria, 2010)
• El amor de mi vida (Jane Campion, Gran Bretaña-Australia-Francia, 2009)


52 Muestra Internacional de Cine
Cineteca Nacional
Avenida México Coyoacán 389, Xoco
del jueves 4 al 29 de noviembre
boleto general $40
abono $320 (por 10 películas)

a partir del 12 de noviembre en diferentes Cinemex, Cinemark, Cinépolis, Lumiere, Cinemanía y Cinematógrafo del Chopo

100 años de la UNAM y el cine que nos ha dado

La Universidad Nacional Autónoma de México cumple 100 años y en todas sus facultades y recintos se llevan a cabo diversas actividades para celebrar. Pero también hay festejos en otros foros, como en Plaza Loreto.

En el marco de la exposición “UNAM, Cien años de ser la universidad de la nación”, que se inauguró sábado 4 de septiembre en Plaza Loreto, la Coordinación de Difusión Cultural de esta casa de estudios, a través de la Dirección General de Actividades Cinematográficas (DGAC) y el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC), presenta una selección de películas en la sala 2 de Cinemanía, diariamente a las 18:00 horas, y una exposición de carteles.

El ciclo está conformado por 22 películas de la Filmoteca, integradas en las secciones:
*Centenario de la Revolución Mexicana
*Clásicos del cine mexicano
*Documentales
*Cine independiente mexicano

Dentro del ciclo, el CUEC exhibirá las óperas primas de ficción: Espiral, de Jorge Pérez Solano (México-2008) y El mago, de Jaime Aparicio (México-2004). Los documentales: Los últimos héroes de la Península, de J.M. Cravioto (México-2009) e Interno, de Andrea Borbolla (México-2010), el cual se estrenará el sábado 25 de septiembre en dos horarios: 18:00 y 20:00 horas. Y los cortometrajes: Proyecto panorama, de Roque Azcuaga; Nía, de Francisco X. Rivera; La invención del Morel, de Andrés García y Quimera, de José Luis Valle.

En la nave mayor de Plaza Loreto, habrá un módulo de venta con publicaciones y DVD´s editados por el CUEC, Filmoteca y TV UNAM.
En una entrada próxima va la programación completa de la semana.
Así que a lanzarse a Loreto a ver cine y conocer más de lo que el CUEC ha hecho para nuestro deleite visual y espiritual.
Plaza Loreto está en Río Magdalena y Revolución, San Ángel.

Scorpions, el último piquete

En enero de este año en su sitio oficial Scorpions dio a conocer a sus seguidores que la banda se retiraba de los escenarios. Con su más reciente producción discográfica Sting in the tail bajo el brazo y la gira Get your sting and blackout tour, el grupo bajará el switch en cada escenario que vaya pisando en los cinco continentes. Esta noche toca la despedida en la Ciudad de México.

Una de las mejores bandas de rock duro de todos los tiempos, Scorpions comenzó a mediados de la década de los sesenta. Como muchos de los jóvenes de la post guerra en Alemania, Klaus Meine y Rudolf Schenker escuchaban a Elvis Presley y a Los Beatles, pero ellos además se nutrían de la música de The Yardbirds y Spooky Tooth. Con el sueño de tocar rock, ambos comenzaron a formar su banda. En 1965, en Hanover dieron su primer concierto.

A lo largo de los años el grupo ha cambiado de integrantes por diferentes circunstancias, pero la esencia la conservan Klaus y Rudolf, quienes han compartido el escenario con grandes músicos, lo que ha hecho que la calidad y el sonido del grupo se mantengan desde que iniciaron. Desde hace algunos años la alineación de la banda está conformada por Klaus Meine (voz), Rudolf Schenker (guitarra), Matthias Jabs (guitarra), James Kottak (batería) y Pawel Maciwoda (bajo).

Icónica no sólo por su sonido y la peculiar voz de su cantante, sino también por haber sido pionera en tocar en lo que fue la Unión Soviética, Scorpions es también una banda que se ha dedicado a colaborar con instituciones a beneficio de diferentes causas, siendo la principal en su lista la paz. A finales de la década de los ochenta, después de su visita a la URSS, organizó un Festival por la Paz en Moscú con bandas como Bon Jovi, Mötley Crüe y Ozzy Osbourne, entre otras. La canción “Wind of change” se ha convertido un himno desde la caída del Muro de Berlín y Klaus la ha cantado con gente como el tenor José Carreras.

En esta su sexta visita a México, Scorpions tiene preparado un concierto mucho más espectacular que cualquiera que se haya visto. Con 6 toneladas de equipo y un grupo de 25 técnicos de iluminación, sonido y escenario, la banda se despide de los escenarios y continuará esta gira hasta el 2012, que concluirá en su natal Alemania.

Lista de canciones (que se modifica de acuerdo a la plaza en la que se presentan):
. “Sting the tail”
. “Make it real”
. “Bad boys running wild”
. “The zoo”
. “Coast to coast”
. “Loving you sunday morning”
. “The best is yet to come”
. “Wind of change”
. “Holiday”
. “Raised on rock”
. “Tease me please me”
. “Dynamite”
. “Kottak attack”
. “Blackout”
. “Big city nights”
. “Still loving you”
. “No one like you”
. “Rock you like a hurricane”



Discografía
• Lonesome Crow (1972)
• Fly to the Rainbow (1974)
• In Trance (1975)
• Virgin Killer (1976)
• Taken by Force (1977)
• Tokyo Tapes (en directo, 1978)
• Lovedrive (1979)
• Animal Magnetism (1980)
• Blackout (1982)
• Love at First Sting (1984)
• World Wide Live (directo, 1985)
• Savage Amusement (1988)
• Crazy World (1990)
• Face the Heat (1993)
• Live Bites (directo, 1995)
• Pure Instinct (1996)
• Eye II Eye (1999)
• Moment of Glory (con la Orquesta Filarmónica de Berlín 2000)
• Acoustica (Unplugged, 2001)
• Unbreakable (2004)
• Humanity Hour 1 (2007)
• Taken B-Side (2009)
• Sting in the tail (2010)
Scorpions
martes 7
Palacio de los Deportes
Río Churubusco y Añil, Granjas México
20:30 horas
$311 a $1626 (agotado en Ticketmaster)

Canek

La leyenda de un héroe maya

El clásico de la literatura mexicana ha sido adaptado para presentarse en teatro con títeres, a cargo del Taller Experimental de Títeres de Jalisco, Luna Morena, con la finalidad de llevar esta historia a todos los foros posibles y a un público familiar.

Con títeres de gran formato, Canek es la historia sobre la amistad de Jacinto Canek, un niño de ascendencia maya, y Guy, descendiente de hacendados yucatecos. “Quisimos llevar esta relación de amistad entre supuestos contrarios a escena, como una forma de mostrar que a pesar de las diferencias, las relaciones humanas son más ricas de lo que parecieran”, explicó el director Miguel Ángel Gutiérrez, joven artista que quedó maravillado con el libro en su juventud.

La puesta en escena está basada en la obra literaria del dramaturgo yucateca Ermilo Abreu Gómez, “y forma parte del ciclo de Teatro Mexicano para Niños, con el que hemos llevado historias hermosas al público infantil y que con esta puesta cerramos esta serie de presentaciones”, expresó Marissa Giménez Cacho, directora del Programa de Teatro para Niños y Jóvenes del INBA.

A través de los recuerdos de Exa, una mujer indígena, los protagonistas viajan por el tiempo a los momentos de su infancia en la hacienda yucateca, para dar pie a una serie de reflexiones sobre la injusticia social en la que vivieron y viven las comunidades indígenas de nuestro país. Con el tiempo Canek se convierte en un guerrero maya.

Canek ofrecerá dos únicas funciones, porque además de ser una producción en la que viajan 17 personas, incluye títeres a escala real, teatro de sombras chinas, video y música en vivo. Después se presentará en el Festival Internacional de Teatro de Mess, en Sarajevo.

Canek
sábado 4 y domingo 5
Teatro Julio Castillo
Centro Cultural del Bosque (atrás del Auditorio Nacional)
12:30 horas
$100

El Infierno de todos tan temido

Este viernes llega con 314 copias a las salas de cine de todo el país la nueva película de Luis Estrada, El Infierno. No hubo mejor nombre para darle al retrato fiel que el cineasta hace, otra vez (Todo el poder), de nuestro México, ese que amamos, pero que ahora tanto tememos.

Con humor ácido corroe la pantalla y los sentimientos del espectador a través de una historia que no nos es ajena, de un relato común en nuestro país y de una serie de diálogos e imágenes que impactan por escupirnos la verdad a la cara y una realidad que da miedo. Pero también nos desmoraliza. En cada persona la reacción es diferente, pero nadie se salva de sentir algo en las entrañas.

La historia comienza con Benjamín, un pobre infeliz que se va de mojado a los "yunaited", en donde recibe todo tipo de vejaciones, hasta que es deportado, con unos cuantos dólares que la migra se encargará de quitarle y los soldados mexicanos terminarán de robarle los pocos billetes verdes que traía escondidos. Al llegar a su pueblo sólo encontrará más miseria que la que dejó 20 años atrás, más desolación y mucha violencia.

El Benny (Damián Alcázar), como lo conocen, irá con su padrino (Salvador Sánchez) y se pondrá al tanto de lo que ha pasado en esos 20 años y de qué pasó con el hermano pequeño que dejó dos décadas atrás con la promesa de regresar por él para llevárselo al otro lado. Ese hermano se convirtió en El Diablo, un matón que fue asesinado por un grupo de sicarios, que ahora es dueño del pueblo. Ese grupo es comandado por Don Jesús Reyes (Ernesto Gómez Cruz en espléndida actuación) y su señora (María Rojo).

En su búsqueda de información, Benny conocerá a la viuda de su hermano y al hijo que tuvo con ella. Impactado por la belleza de su cuñada y en su debilidad, terminará enredado con ella y víctima fácil de los problemas que esto acarreará. El otro encuentro será con su amigo de la infancia, que ahora es conocido como el Cochiloco (el espectacular Joaquín Cossío), quien es uno de los hombres de confianza de Don Jesús y una especie de protector de Benny.

El mundo del narcotráfico, la violencia, la corrupción y la traición forman parte de esta historia que Luis Estrada lleva a la pantalla de manera valiente, sin censura y cruda. Una película fuerte, documentada con años de investigación y realizada con un elenco único de actores de primera línea, como los ya mencionados y breves, pero sustanciosas apariciones de Isela Vega, Mario Almada y Daniel Giménez Cacho.

Desde la butaca el espectador verá ese infierno de todos tan temido. Verá violencia, torturas, asesinatos, mutilación de miembros, sexo, drogas y escuchará corridos. Será testigo del contubernio entre poderosos capos, la Iglesia, los políticos y la policía. De cómo las familias se hacen de la vista gorda cuando reciben regalos comprados con el dinero malhabido de sus hijos que venden drogas y se drogan, que matan, extorsionan, torturan. Nada que no se haya visto en los periódicos o noticieros.

Luis Estrada dice que no teme represalias porque lo suyo es una versión de una realidad que no puede igualar el cine. Es un cineasta que no da concesiones, expresa lo que quiere decir y su equipo de trabajo está de acuerdo.

Ver la cinta provoca reacciones diversas, pero todas intensas. Ver El Infierno, por cierto está dentro de las cintas conmemorativas del Bicentenario, es casi obligado para los mexicanos. No sólo por lo bien hecha que está, sus magníficos actores e intensa historia, sino también por ser un motivo de reflexión, que como bien dice su director, nos pone a pensar en dónde estamos y hacia dónde vamos. Y pone en la mesa la pregunta ¿hay algo qué celebrar?